“这会是国产恐惧片的里程碑。”——2016年第十届FIRST青年电影展上，青年导演忻钰坤对参展著作《中邪》拍案叫绝。这部本钱仅7万、拍照时长仅18天、主创团队仅11人的低本钱恐惧片，以黑马之姿拿下了“最佳艺术探究奖”与“豆瓣影评人挑选奖”。

  在这之前，马凯是一位名不见经传、曲折于各个剧组的“横漂艺人”，《中邪》之后，“群演”马凯摇身一变成了“青年导演”马凯。腾讯影业、恒业影业相继追加出资供马凯持续补拍、打磨《中邪》，企图推进其上映院线。

  在媒体采访中，马凯还许下了未来五年只拍恐惧片的许诺。天才导演出生，里程碑著作诞生，业界充满着赞誉之声，恐惧片爱好者们欢天喜地，好像现已预见了国产恐惧片日益向好的未来。

  距今刚好过去了五年，马凯从头补拍的《中邪》因技能原因被逼撤档，无缘大银幕；在此前的采访中马凯宣称两部恐惧新作《惊昏记》、《我和她》将在本年上映，但至今还未有进一步音讯。

  《中邪》或许确实是里程碑，但其所区隔的国产恐惧片开展前史，并没能向上攀升，而是向下缄默沉静。近两年，国产恐惧片在声量与数量上齐齐哑火。

  据灯塔专业版显现，2021年只需4部国产恐惧片定档，而这比较2016年的28部国产恐惧片数量可谓断崖式跌落；并且本年已上映的国产恐惧片票房最高的仅有528.2万，其间《错爱迷踪》与《夜·守》由于观看人数缺少而没有豆瓣评分。

  相较于其他片种，国产恐惧片由于鲜有明星加持，受众与体量比较小，但从商场反应来说，国产恐惧片又是“以小广博”的典型，商场最热烈时，每个月都会有4-5部著作流入电影院。尤其是在“五一档”之后，商场默许会有国产恐惧片会集接档。

  恐惧片出产制造方，量级较大的有2007年建立的福建恒业影业，其曾以恐惧片为主营业务，参加制造、发行的《B区32号》《绣花鞋》《京城81号》均在商场引起不小的重视。此外，鑫岳影视也曾是国产恐惧片商场新贵，其2015年独家发行的《封门诡影》改写国产恐惧片新年零点场票房、排片率、上座率、总票房等多项记载，囊获近2600万票房，出资回报率超三倍。

  他们曾带领国产恐惧片走向过“高光时间”，但现在却默然离场。恒业影业已将要点放在喜剧、催泪爱情等干流电影类型上，2021年仅有一部国产恐惧体裁上映，且是老练IP的续作《京城81号3》；而鑫岳影视在2016年意识到恐惧体裁的天花板后，便已转战动画电影范畴。

  依然坚持在恐惧片范畴里的浙江东阳四月天影视，曾参加出品、发行的《床下有人2》、《夜半梳头》《筷仙》都曾拿下超千万票房，但在本年《错爱迷踪》、《圣山村谜局》、《玄夜狐影》（6月11日上映）三部电影中，四月天影视仅是“发行”的身份呈现，而鲜少再参加出品制造。

  究其原因，内容创造上的“镣铐”与有限的受众，决议了国产恐惧片难以进入干流商场视界，因而影视公司的获利空间有限。

  伯乐营销CEO张文伯曾表明：国产恐惧片的投入假如超越千万，再加上近千万的宣发，终究的票房需到达一亿才干回本，这关于许多头部影视公司来说是很冒险的投入。对受众狭隘的恐惧片来说，一亿票房是一座难以攀爬的顶峰。

  这也就能了解为何国产恐惧片往往都是低本钱之作。细数近几年出圈的国产恐惧片，超千万已是很高的投入。2014年上映的《京城81号》票房达4.12亿，一向到现在都被看作国产恐惧片的票房标杆，据其编剧文隽叙述，《京城81号》的出资超越2000万，这样的本钱对干流大片来说何足挂齿，但却是许多国产恐惧片无法企及的“喜马拉雅”。

  低本钱又难出精品，偷工减料的国产恐惧片无法留住用脚投票的观众，影视公司没有办法取得入神的商业回馈。正因如此，那些曾在国产恐惧片的黄金时代乘势起飞的影视公司，考虑到持久开展，更乐意转换方向投入于更安全、更有利可图的干流影片。

  具体来说，国产恐惧片归于低出资电影，常常被导演和新人用来“练手”，待到水平提高后，他们就转行到其他片种。缺少系统性的培育，致使国产恐惧片的编剧专业才能与常识储藏缺少，这造成了国产恐惧片的另一大难以逃脱的“痛点”，便是创造力的疲软。

  美国恐惧片以反常杀人狂、血腥暴力、丧尸为主，日本、泰国则是靠鬼杀人，关于中国人而言，实在的恐惧其实是带有中国传统特征、风俗的恐惧故事，但当下的国产恐惧片编剧并未符合到“文明恐惧”，常常为了吓人而吓人。

  有恐惧片影迷在知乎上直言，没有文明沉淀的恐惧片不是好恐惧片。闻名的华裔导演、编剧温子仁曾创立了“招魂世界”，而我国的“笔仙世界”却是“靠抄袭与延用套路堆砌而来的”。另一位知乎用户愁莫哀曾这样总结国产恐惧片的套路：枯藤老树野草，月光古宅地窖，镜子梳子剪刀，白衣女鬼飘飘，吓人全赖音效。“建国之后不许成精”的镣铐下，国产恐惧片结局也是死板的模板——人格分裂、梦想、梦境、人为诡计。

  简直模板化的创造轨道，逻辑不能自洽的吓人套路，国产恐惧片与观众实在所等候的内容构成错位，一朝一夕，国产恐惧片陷入了“拍了骂、骂了亏、亏了拍”的恶性循环之中。

  将视角往前拉长，其实国产恐惧片曾经历过不少高光时间，这些高光时间凑集在一起，呈现的是从80时代到21世纪，国产恐惧片的开展头绪：从传统的为了吓人而吓人的恐惧，到符合文明、心思的更深层次的恐惧。

  第一个高光发生在1999年，由艺人转型导演的梁鸿华拍了一部恐惧电影《山村老尸》。

  直至现在，只需看过这部“神作”的观众都会留下极深的心思暗影，而这部影片也由于“不同于欧美血腥，着重于暗示与气氛的烘托”而被称为港式恐惧片代表作。影片的场景设置挑选了最能让中国人发生联想的乡野山村，女鬼楚人美以飘忽不定、阴魂不散的形象时间跟随在主角身边，再配以严厉、渗人的气氛烘托，不由让人信任：电影中的恐惧故事，或许就发生在自己的身边。

  彼时，受林正英的香港僵尸系列电影的影响，香港恐惧片大多呈现为“搞笑与恐惧的结合体”，但《山村老尸》的含义在于，它在叙事布景上赋予了中国民间传统文明特有的内敛、宛转的精力元素，甚至在某一些程度上，这是港式恐惧片从“搞笑恐惧”到“严厉恐惧”的转折点。

  《山村老尸》凭仗中国传统特征的“严厉恐惧”风格探究到了吸金暗码，这也为之后内地恐惧片的鼓起供给了“样本”。

  随后通过持久的酝酿与等候，国产恐惧片总算迎来了第二个高光时间。2012年，北上拍片的香港导演叶伟民执导的《绣花鞋》上映后拿下4335万票房；2014年，叶伟民执导的又一恐惧片《京城81号》成为经典之作，拿下超4亿票房。

  在叶伟民看来，《绣花鞋》不是一般的恐惧故事，而是在战火纷飞又封建压抑的时代里，不同位置的女人面临命运的不公所反映出来的挣扎与抵挡。叶伟民不断揣摩这种带有中国传统隐喻的“严厉恐惧”，并成功打造出《京城81号》，让这种恐惧风格“走上神坛”。

  比较起《绣花鞋》，《京城81号》的晋级之处在于，坚持东方法恐惧风格的基础上，投入更多的资金、制造愈加精巧、好的艺人班底加持以及3D作用的呈现。高投入、精巧制造的影片，终究收成到了观众成倍的回馈。

  《京城81号》验证了高本钱打造优质、爆款国产恐惧片的思路，《中邪》则足够体现了恐惧片“以小广博”的特色，低本钱投入也能够靠影片的剧情与导演的匠心精力打破本钱枷锁。

  以“穷”贯穿一直的《中邪》，一切都变得“极简化”，去掉了夸大的妆容与渗人的音效，仅用三台摄像机（其间一台为机）完成了整部电影的制造。这种“伪纪录片”的方式带给了影片极强的实在感。

  据导演马凯叙述，《中邪》之所以选用伪纪录片方式拍照，一种原因是降作本钱，另一方面，伪纪录片能够实在直观地呈现极点恐惧气氛下人道的恶。这种方式在国外恐惧片《女巫布莱尔》《鬼影实录》中被屡次运用，但在国内仍是第一次被使用，所以《中邪》的呈现打破了国产恐惧片的固有方式。直到现在，在豆瓣小组中，因《中邪》爱上了伪纪录片方式的恐惧片影迷常常在谈论中共享感触。

  关于商场而言，国产恐惧片作为特性极强的类型片，需求眼光精准地“押注”，但受掣于种种要素，国产恐惧片在“以小广博”的赌注中逐步失灵，甚至在不远的将来会成为被抛弃的“棋子”；对大多数影迷而言，由于见证过、经历过国产恐惧片的高光时间，所以当它逐步在院线排片中消失之后，更觉得怅惘、不舍。